这个需要理解，《星河战队》改编自科幻大师海因莱因的《星船伞兵》，这部作品获得了1960年的雨果大奖。
所以呢，这部作品其实拥有时代情节在内，他的取材对象，我们今天稍微一结合历史就能看出来，所谓的“星船伞兵”不就是越南战争中的大规模机降部队与第二次世界大战的美军空降兵的结合产物嘛，里面还略带一些冷战思维、麦卡锡主义以及乌托邦和反乌托邦思想，；所有的小说都源于生活，特别是那些能引起人群思想共鸣的佳作，科幻作品也并不例外。
我们换个角度看那些虫子，也能发现它们与美国军人印象中的共产主义洪流是如此相似——残忍毫不留情、规模庞大又四处隐藏、不知恐惧亦不惧牺牲、没有个人主义全部都被脑虫领导…好吧，这是50年代西方对苏联洪流的社会恐慌，那些虫子拖来的“陨石”完全可以参考成赫鲁晓夫的核弹。
人类也是如此，《星船伞兵》中的人类社会被描写成一个正面的乌托邦，但又不可避免的产生出某些对个人英雄主义或者说骑士思想的崇拜。但其中充斥着一些西方对于“正义”的解读，包含书中那个有点法西斯主义的军政府，它本身就带有一些联合国的初级观感。
但最终对于小说中的人类社会而言，《星船伞兵》的核心只是一个让男人成熟的故事而已，世界观固然令人激动，却不可深究，大部分人第一眼看到的只是个少男少女变成熟的故事罢了。
总而言之，《星船伞兵》的原著是一部具有现实印象的作品。在其科幻的外衣下，体现出了深层次的时代内涵和哲学思想。
但《星河战队》这部作品却遵循的是好莱坞的套路式演出，它最大程度的弱化了海因莱因作品中的哲学成分，却又大范围的套用了其世界观架构（这种架构在后期的影视续集中进一步弱化），最后导演制造出了一个具有鲜明世界观的“打臭虫故事”。
对导演了《宇宙威龙》、《本能》、《机械战警》的保罗・范赫文来说，他很善于摘掉故事中太过于深邃的部分，将之简化为一个具备初级思想性的时空映象，《星河战队》也正是由于这种简化才取得了影视上的成功，这点与正在热映的《流浪地球》非常相似，假如导演一味想要复写刘慈欣作品中的那个完整故事，恐怕人们真的可以晕倒在影院中。
保罗・范赫文的这种简化保持了相当程度的海因莱因“味道”，他没有拘泥于武器与战争，反倒像海因莱因做的那样，文学化的展现了一个星际战争的故事。所以我们在《星河战队1》的观影过程中，完全不必拘泥于战争的形式，这只不过是一种高于生活的东西，你可以把它当做古希腊式的史诗传说，或者吴承恩式的大闹天宫，唯独不可以过度的与现实的细节相印证。
不过保罗・范赫文显然还是从海因莱因的作品中提炼了一些现实意义的，他很聪明的将海因莱因那个50年代冷战的时代情氛又推进了一把，让“臭虫”们更接近现实，比如说美国人心中的伤痕——越南战争。
这是美国导演惯用的伎俩，就如同卡梅隆《阿凡达》换个皮就是西进运动的牛仔片一样，我们假设把《星河战队》的电影放到电脑中换个贴图，就会发现一切还是那么简单。虫子换成越南游击队，星船伞兵换成美国的直升机突击部队，大气层外的星船换成近海游弋的美军航母、巡洋舰，躲在地下的脑虫换成坑道里的越共领导。
所以很多东西都是理所当然的，换了贴图的《星河战队》与《我们曾是战士》、《全金属外壳》等越战电影没什么区别，“星河战队为什么不用更有效的大杀器攻击虫子”，与越战电影中拿M16的美国大兵在丛林中被北越士兵追的屁滚尿流的情节根本是一样的。
那么谁能回答：越战电影中为什么大兵们只有M16、M60、M72这几种武器最出彩呢？显然真实的战争不是这样的，无论是美军的“天袭者”还是重炮、轰炸机、橙剂、白磷弹、燃烧弹都很少成为电影的绝对主角，导演更关注“人”在电影中的行为，毕竟西方导演不爱拍《大决战》或《解放》，他们更喜欢《拯救大兵瑞恩》或《第一滴血》。
因此，战争的细节对原著而言并不重要，对改编的影视也不重要。无论是海因莱因还是保罗・范赫文都在通过世界观展现一个“沙盒”罢了。
